La economía social del conocimiento y la generación de bienes y servicios culturales están intrinsecamente vinculadas, ya que ambas consideran que el saber, la creatividad y la identidad son recursos colectivos que deben beneficiar a la sociedad en su conjunto, y no solo generar lucro privado.

La Fundación High Micro colabora en favor de la preservación, promoción y difusión del patrimonio y la diversidad cultural y promueve con sus acciones el establecimiento de un modelo alternativo de fomento y priorización de un enfoque integral y transversal de economía cultural y creativa, empático tanto al entendimiento del ecosistema cultural y creativo, sus sectores y ciclos, como al tiempo que impulse el desarrollo sostenible de las prácticas culturales y creativas.

ECONOMÍA social

La economía social del conocimiento es un modelo alternativo que propone ver el saber como un bien común, infinito y público, en lugar de un producto privado sujeto a patentes comerciales.

El conocimiento y la cultura como bienes públicos

  • Acceso abierto: La economía social del conocimiento promueve que la información y los saberes no estén restringidos por patentes o derechos de autor abusivos.
  • Bienes culturales: Cuando la cultura se alinea con este modelo, los bienes y servicios culturales (como la música, la literatura, el software libre o el arte) se producen bajo licencias abiertas (como Creative Commons) para que la comunidad pueda disfrutarlos, replicarlos y enriquecerlos de forma libre.

Revalorización de los saberes ancestrales y tradicionales

  • Contra la apropiación: Evita que el conocimiento tradicional sea privatizado o explotado comercialmente por empresas externas sin el consentimiento y beneficio directo de sus creadores históricos.
  • Protección del patrimonio: La economía social del conocimiento reconoce que las expresiones culturales de los pueblos originarios y comunidades locales son saberes colectivos.

Sostenibilidad y beneficio comunitario

  • Modelos asociativos: En lugar de buscar la maximización de ganancias para unos pocos accionistas, la generación de cultura desde la economía social suele organizarse en cooperativas, colectivos artísticos o mutuales.
  • Retorno social: El excedente económico generado por la venta de servicios culturales (como talleres, festivales o artesanías) se reinvierte en la propia comunidad para financiar más educación, infraestructura o espacios culturales.

Democratización de la producción

  • De consumidores a creadores: Este enfoque rompe con el modelo tradicional donde las grandes industrias del entretenimiento controlan lo que se consume.
  • Herramientas accesibles: Gracias a las tecnologías digitales y al software libre, las comunidades locales pueden producir sus propios bienes culturales (documentales, podcasts, archivos digitales), preservando su memoria e identidad sin depender de intermediarios financieros.

GENERACIÓN DE BIENES y servicios culturales

Comprende todas las actividades económicas y creativas enfocadas en crear, producir, difundir y consumir contenidos simbólicos, arte, patrimonio e intelectualidad

  • Bienes culturales: Objetos tangibles que encierran un valor artístico o simbólico, como libros, artesanías, pinturas, esculturas y productos audiovisuales.
  • Servicios culturales: Actividades intangibles orientadas al esparcimiento, la formación y el acceso al arte, como funciones de teatro, conciertos, exposiciones en museos y turismo cultural.
  • Industrias creativas y diseño: Sectores que combinan la cultura con el uso de la tecnología, el software y la propiedad intelectual.

Importancia económica y social

  • Motor económico: Aportan de forma significativa al producto interno bruto (PIB) y a la creación de empleos formales a través de emprendimientos e instituciones.
  • Capital humano: Incrementan las capacidades y el conocimiento de la sociedad, fortaleciendo la cohesión e identidad comunitaria.
  • Apoyo institucional: La desvinculación institucional con la realidad social evidencía apoyo limitado, de ahi la iniciativa de procurar procesos alternativos.

Gran parte de los trabajadores o agentes culturales y artísticos trabajan en la informalidad. Para que los proyectos sean sostenibles, es central el desarrollo de capacidades y el fortalecimiento de emprendimientos culturales (unidades de producción económica familiares y comunitarias). Esas capacidades y procesos de fortalecimiento se pueden vincular con el cooperativismo (la colectivización de procesos productivos y de procesos creativos interdisciplinarios), el cuidado (equidad de género, social y de derechos) y la regeneración (procesos centrados en la reproducción de la vida/transmisión y reproducción de saberes e ideas).

High Micro Foundation fomenta la creación artística y el desarrollo de las industrias creativas para reforzar la generación y acceso de bienes y servicios culturales, además de que promueve el acceso universal a la cultura aprovechando los recursos que ofrece la tecnología digital.

Conclusion

Procuramos la eficacia del derecho a la cultura en sus distintas dimensiones y la implementación de procesos de producción cultural basados sobre criterios de la cultura libre y abierta para configurar un sector de la economía del conocimiento a través de la generación de bienes y servicios culturales